“荷風器韻 花草精神”:賀陽油畫新作展將于11月26日15:00在了了藝術傳播機構三號館正式開幕,展覽將持續到12月26日。據展覽主辦方了了藝術傳播機構透露,畫展將主要展出賀陽近兩年,主要是今年最新創作的第二批主題性精品油畫,藝術家在延續以往古典器、皿、荷主題元素創作基礎上,首次嘗試將人物描繪納入體系,更重要的是將主要創作母題轉移到山石(如《石頭記》系列)、花草(如《白玫瑰》、《觀音》等)以及蟲鳥(如《蛐蛐》等)元素上,油畫形式技法下對中國古典傳統元素進行出色拿捏,形式技巧現代性基礎上更添了幾分文人雅致。
賀陽1974年生于四川南江,1994年畢業于四川美術學院附中,1998年畢業于四川美術學院油畫系,2005年畢業于四川大學藝術學院,師從程叢林教授,獲文學碩士學位,現為四川音樂學院教師。
2008年,賀陽老師完成他第一批主題性作品,當時了了閣畫廊在新會展開了新館,借新館開張,做了賀老師的首個個展“開?張”;2011年,賀陽老師已是四川音樂學院數字藝術系主任,并用三年時間創作完成他第二批主題性作品,了了閣開了“了了”三號館,借新館,大家終于等來了賀老師的第二個個展“荷風器韻?花草精神”。
多少年來,置身在當代非常偏狹的藝術語境,面對甚囂塵上的藝術情形,賀陽既沒有簡單地被當代藝術的“當代性”大潮裹挾而去,也沒有激烈地對當代藝術采取閉目塞聽的對抗性姿態。而是疏離喧囂的當代藝術場域、持守寧靜的個體繪畫狀態,忠誠于自己的藝術感覺,在不即不離的超然狀態中冷靜地走在與當代藝術對話的道路之上。一方面絕不輕易卷入混沌不清的當代泥淖,另一方面又努力與當代藝術進行著微妙的“潛對話”, 借助于中國傳統美學的意趣來孕育獨特的藝術韻味并由此探索并塑型出自己的藝術風貌。
賀陽將中國傳統文化的“清雅之趣”與西洋油畫成功地調適起來,他以“荷”、“皿”、“花”、“石”等中國傳統文化意象和極具文人畫色彩的視覺感受來傳達優雅、潔凈和從容的生存姿態。從中國傳統文化與美學精神中尋找當代油畫的創作資源,已經成為中國當代藝術擺脫西方審美經驗與規制普世化發展的重要路徑。甫一亮相,他就將千百年來中國人最熟悉的也是最本質的視覺經驗與人生境界作為自己藝術創作的靈感源泉。2004年他在“錦官藝術沙龍展”上的參展作品表明,賀陽從一開始就緊緊抓住了當代油畫思潮的關鍵環節。
此后,賀陽愈加堅守和耐心,在越來越多的年青藝術家迫不急待地涌向卡通、波普、觀念等藝術潮流的時候,他將全部思考與才情都投入到自己文化立場與語言方式的持續深化過程中。2005年以后,賀陽通過《荷》和《皿》兩個系列作品逐步確立了自己藝術以“荷風器韻”為標志的美學風格與藝術境界。而2011即將展出的油畫新作可以看到他通過幾年寂靜的辛苦創作又一次拓展了自己的繪畫題材。“山石”,這一同樣極具傳統文化意味的描繪對象,第一次成功而且成系列地被賀陽納入自己的圖像譜系。從《荷》到《皿》,再到《石頭記》,通過三個系列的油畫作品,賀陽為他重返中華傳統文化的生命體驗與藝術韻致以推進油畫藝術本土化的藝術抱負及其所取得的成就奠定了厚實的創作地基。《一池萍碎》、《一池四品》、《遠香》、《爭發》等新作更讓人耳目清新,“荷風器韻”風格中的凝重感開始“風云變態”,生動活潑的“花草精神”在“水流花開”中則體現出“高人畫中,令色氤氳”的氣象與韻味(彭肜 藝術批評家)……
賀陽老師與了了藝術傳播機構已經是第二次合作,藝術家于了了閣,則不能僅僅解釋為緣分,而更是一種同“頻率”的共振。賀陽是年輕藝術家的杰出代表,更是作為藝術文化傳播者的了了閣自創立以來一直關注、關心與支持的對象。現在的了了藝術傳播機構年輕富有朝氣,以開放、多元的姿態呈現于大家面前,希望有更多與之有“共同頻率”的年輕藝術家加入其中!藝術盛會,不容錯過,讓我們一起走進賀陽的意象世界……
《荷風器韻 花草精神》展覽信息
藝術家:賀陽
展覽顧問:程叢林
展覽出品:鄧昭宇
策展人:彭肜
裝幀設計:曹震 郭懿琳
編輯/校對:閆現磊
監制/出版發行:了了·藝術傳播機構
開展時間:2011年11月26日 15:00
展覽時間:2011年11月26日—2011年12月26日
展覽地點:成都市世紀城新會展中心天鵝湖花園22棟
主辦:了了.藝術傳播機構